در تهران، یک تاتر تعاملی متفاوت روی صحنه رفت
تاریخ انتشار: ۲۶ دی ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۹۵۳۱۷۱۴
«اتللو یا بازسازی نمادین یک قتل» اثر کلاسیک با چاشنی نوآوری، علاوه بر فراهم‌سازی تجربه‌ای متفاوت، زمینه‌ساز بحث و گفتگو حول مسائل حقیقت، قدرت و خیانت در بستر مدرن می‌شود.
کنعان پناه، این‌بار تماشاگران را به عنوان بخشی از فرایند خلاقیت به خدمت گرفته تا به شکل‌گیری قصه کمک کنند. بازیگران، آماده اجرای پایان‌های متعدد بر اساس گزینش‌های حاضرین در سالن هستند، جایی که تصمیم‌گیری دموکراتیک می‌تواند پایانی تراژیک یا دراماتیک و حتی ملودرام مملو از امیدواری را رقم بزند.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!
نمایش اتللو در دوره‌ای نوین، با بازسازی نمادین یکی از صحنه‌های قتل، توسط کارگردان جوان، غزاله کنعان پناه، به صحنه بازگشته است. این نمایش که گونه‌ای تفسیر معاصر از اثر کلاسیک شکسپیر به شمار می‌رود، با نزدیکی به رویکرد‌های اجتماعی کنونی و تکیه بر تعامل با تماشاگران، به باروری خیال و بینش آنها دعوت می‌کند.
کنعان پناه در تازه‌ترین اظهارات خود درباره این اجرا گفت: هدف ما از این اجرا، خوانش جدیدی از نمایش نامه است؛ جایی که تماشاگر نه تنها یک بیننده بلکه عنصری فعال در تکوین اثر است و تماشاگران "احساس کنترل و تأثیرپذیری در روایت" را تجربه می‌کنند. هر شب، بازیگران بازی می‌کنند و ایده‌های جدیدی که از سوی تماشاگران ارائه می‌شوند را به منصه ظهور می‌کشانند.
به گفته وی به واسطه چنین مفاهیم نوآورانه‌ای، نمایش اتللو در دوره‌ی مدرن تبدیل به یک اثر پیشرو شده که نه تنها پوسته‌ای از یک تراژدی کلاسیک است بلکه انعطاف‌پذیری و تحرک تئاتری را به حداکثر می‌رساند و گفتمانی دوسویه بین هنرمند و مخاطب ایجاد می‌کند.
این کارگردان با بیان اینکه ما در پی‌آن هستیم که مرز‌های میان تماشاگر و بازیگر را به چالش بکشیم خاطرنشان کرد: من معتقدم تئاتر فضایی برای گفتگو است، نه فقط نمایشی تک‌سویه افزود: در این نسخه از اتللو، تماشاگران با پیشنهاد پایان‌بندی‌های خود، بخشی از فرآیند خلق اثر می‌شوند. با این رویکرد حاضرین می‌توانند اثری را که به آن جان داده‌اند مشاهده کنند.
در توضیحات بیشتری که کنعان پناه ارائه داد، تأکید نمود: هر شب، ما شاهد خلق مجدد اتللو متفاوتی هستیم؛ هر بار با تأملات و انتخاب‌های جدیدی که توسط جمعی از تماشاگران حاضر در سالن ارائه می‌شود.
بلاشک، این بازسازی نمادین یک قتل در چارچوب نمایشنامه اتللو به کارگردانی کنعان پناه تجربه‌ای هیجان‌انگیز را برای عاشقان تئاتر به ارمغان خواهد آورد و در بستری پویا، بحث و تأمل در خصوص نقش مخاطب در هنر و قدرت تعاملی تئاتر را به جریان می‌اندازد.
در فرهنگ‌های گوناگون، نام اتللو می‌تواند با مفاهیمی، چون حسادت، اعتماد، و خیانت همراه شود که برجسته‌ترین محور‌های این نمایش‌نامه‌ی تراژیک هستند. در این راستا، اتللو به شخصیتی نمادین در ادبیات جهانی تبدیل شده و بیش از آنکه یک نام ساده باشد، با فرهنگ و هنر پیوند خورده است.
این تازه‌ترین تولید به شکل بی‌سابقه‌ای میان میراث نمایشی کلاسیک و دنیای معاصر پل می‌زند و نگاهی دوباره به تعاریف قدرت، عشق، و خیانت ارائه می‌دهد. انتظار می‌رود نمایش اتللو به کارگردانی غزاله کنعان پناه و جمع هنرمندانی که روی صحنه گردآمده اند تأثیری بلندمدت بر صحنه تئاتر به جا بگذارد، نه فقط به دلیل شوکه‌کننده‌ترین رویداد‌های آن، بلکه بیشتر به خاطر آنکه تماشاگران را فعال و خلاق در این فرایند دخیل می‌دارد.
این نمایش از ۱۷ دی ماه تا ۴ بهمن در تماشاخانه مهرگان به روی صحنه می‌رود.
منبع: فرارو
کلیدواژه: تاتر نمایش قیمت طلا و ارز قیمت خودرو قیمت موبایل
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت fararu.com دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «فرارو» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۹۵۳۱۷۱۴ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
علیرضا کوشک‌جلالی به تماشاخانه ایران‌شهر می‌آید
به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط‌عمومی گروه، تمرین‌های نمایش «آرت»، نوشته یاسمینا رضا با ترجمه و کارگردانی علیرضا کوشک‌جلالی و تهیه‌کنندگی آرش رهبری، به روزهای پایانی خود نزدیک شده و این گروه اجرایی، از اواخر اردیبهشت امسال، اجراهای عموم خود را در سالن ناظرزاده‌کرمانی تماشاخانه ایران‌شهر آغاز می‌کند.
«آرت» که در ایران با نام «هنر» نیز شناخته می‌شود، از سال ۱۹۹۶ تا سال ۲۰۰۲ در سالن‌های تئاتر لندن و دیگر شهرهای انگلیس روی صحنه رفته و جزو پرفروش‌ترین تئاترهای روی صحنه در انگلستان به شمار می‌رود. این استقبال در دیگر شهرهای مطرح اروپا و آمریکا نیز به همین منوال بوده است. موضوع نمایشنامه «آرت» درباره چند دوست است که یکی از آنها تابلوی نقاشی مدرنی را خریده و در واقع یک بوم خالی است، آنها بر سرنقاشی تابلو بحث و مشاجره می‌کنند و دوستی‌شان به هم می‌خورد. تم اصلی نمایشنامه «آرت»، خودفریبی است. یاسمینا رضا در مقدمه این کتاب می‌گوید: «خودفریبی برای من بخش مهمی از زندگی است. خودفریبی امروز حکومت می‌کند. خودفریبی عنصر مسلط نهاد بشری است. خودفریبی تنها دروغ گفتن به دیگران نیست بلکه دروغ گفتن به خود است. شکلی از محافظت است و ناشی از احساسات دیگر مثل احساس غرور، نخوت، ترس، و درآمیختن با دیگران است.»
علیرضا کوشک‌جلالی که از کارگردانان پرکار ایرانی محسوب می‌شود، در سال‌های گذشته نمایش‌هایی همچون «پستچی پابلو نرودا»، «مسخ»، «بازرس»، «موسیو ابراهیم»، «خدای کشتار»، «پوزه چرمی»، «سیستم گرون هلم» و «جنون محض» را روی صحنه برده است. وی همچنین، برنده جایزه افتخاری تئاتر شهر کلنِ آلمان و عضو دایمی هیات ژوری انتخاب بهترین شخصیت تئاتری کلن نیز هست. کوشک‌جلالی عضو کانون کارگردانان آلمان و ایران و دارای مدرک درجه یک هنری از وزارت ارشاد است. وی همچنین در چند سال اخیر، توجه به‌خصوصی به امر آموزش تئاتر شهرستان‌ها داشته است.
از عوامل این نمایش می‌توان به آرش رهبری تهیه‌کننده، امیر پارسائیان‌مهر مجری طرح، آذین پورزند دستیار کارگردان و منشی صحنه، حمید عباسی دستیار تولید، بهرنگ کامیار مدیر صحنه، حسین سینجلی دستیار صحنه، آرین کشیش‌زاده طراح صحنه، صادق زرجویان طراح پوستر و تیزر و عکاس، حمیدرضا جلالیطراح نور، آیلین بخشی طراح لباس، مریم صفری طراح گریم، پارسا اسماعیلی تبلیغات مجازی، امیر پارسائیان‌مهر مدیر روابط‌عمومی و رسانه اشاره کرد.
پیش‌فروش نمایش «آرت» از روز شنبه ۲۰ اردیبهشت آغاز می‌شود.
کد خبر 6098139